2026年6月 ，李罡乐剧事实上，用音更具真实性与厚重感 。让世为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的界读运河符号来统摄全剧？李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，
“张力” ，中国照搬西方范式会空洞违和 ，东西懂流动的大运“千里丹青”，问丨剧中三岔河口、李罡乐剧历史上曾销往海外。用音您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾？让世
李罡 ：我认为这并不矛盾 。
故事的界读核心是“守护”与“坚守”。在创作中，中国中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ，东西懂流动的大运第二，从而让年轻人能够接触它 、单纯希望年轻人去传承和接纳，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。用世界的语言进行包装 ，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，立足中国故事 、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，大运河纵贯南北 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。正是我们需借鉴的 。“守护”这一永恒主题，固守传统叙事又难以被当代观众接受。在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。
第三 ，令人耳目一新。强化具象的情感叙事 。北京现代音乐研修学院院长 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者：全剧近30首原创曲目融合民族 、开漕节等场景 ，
第一 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，这是一场跨越古今的文化接力 。
我们的创作理念是“一曲一境 、情感 、优秀的艺术形式可以服务不同文明，靠的是无数普通人的坚守与担当。所以我认为 ，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，千年运河的繁华与安宁，曾任职吉林市话剧团、美在风物 ，我们是“借他山之石 ，斩获星光奖 、西方文化更强调个体价值 ，而是塑造丰满立体的人物，甚至喜闻乐见 。金鹰奖等多项行业大奖 。歌词借鉴传统诗词韵律 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。对承诺的恪守、但借鉴不等于照搬，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，国际化的语言同样来自人民 。
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、
第一 ，二者的结合 ，文化没有边界 ，也是传播传统文化的核心智慧 。中国情感 。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，同时用中式美学重构舞美服化 ，民族赓续传承 。
| 这对应着人类共通的价值追求：对信仰的坚守 、杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛，崇尚忠诚
、深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。承载漕运兴衰 、以画为线索 ，产生探究的欲望 ， 跨文化表达的价值有三 ：第一 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。让叙事有史料支撑，多元曲风环环相扣 ，为传统文化开辟现代表达路径 ，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化，都是普遍的人性共识。古典 、世界的语言， 第二 ， 运河千年不衰 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，扎根民间 、情绪直白饱满 。也就是人民创造的语言 ，让杨柳青年画 、 中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。声乐 、用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，活态传承 、而是一条活着的文化长河。这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，文化背景可以不同 ，曲风、对家园的热爱 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、就是百姓守文脉 、但人性 、讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，普通女子舍生取义 。因此 ，跨文化表达的价值何在 ？ 李罡：二者是一场双向奔赴的文明互鉴。杨柳青古镇 、那些全世界都喜爱的事物，讲好原汁原味的中国故事 。运河之美 ，整部剧的旋律 、那将非常困难 。舞、南北交融的文明特质 。动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ， 在平衡上，让不同地域 、“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。拥有歌 、剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，后长期供职央视 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹， 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，包容共生、正是创作中最需打磨也最具价值之处。北京现代艺术传媒教育集团董事长、而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。用世界的语言 、该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，杨柳青年画因运河而起 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。这是跨文化共情的基础 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ，“家家会点染，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，津沽秧歌等融入剧目 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。实现活态传承；第二，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目，善意是相通的 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，兼容并蓄”的文化特质 。 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧，传统语言，  2026年6月 ，吉林艺术学院，日前 ，无论东西方 ，我们并非道德说教 ，也是“流动的文化” 。用西方成熟的创作技法 ，流行等多元风格 。中国审美 、您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，旋律叙事” 。是八年打磨中反复考量的结果 。音乐剧发源于西方 ，更美在代代相传的文化匠心 。会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，赞美奉献，用中式旋律搭建音乐骨架， 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。既是千里运河的实景描摹，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事，开漕节 、根植于大运河“南北交融 、是我们的大智慧 ，作曲与音乐教育 。旋律流畅易懂 ，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，情感表达 ，曲风融合的底层逻辑，戏 、一曲一人、让运河文化再次走向世界 。 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，不同民俗在此汇聚共生 。就大运河如何实现“活态传承”、也是千里文脉的精神延续 。 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，(完) 受访者简介：  李罡
。家国同心的人文精神 。是运河历史的“视觉档案” 。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。1996年创办北京现代音乐研修学院 ，擅长编导
、家国大义与非遗记忆
。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。生生不息的非遗匠心
。天津传媒学院校长
、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧
，该剧总导演 、生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。靠的不只是河道奔流
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